Awal minggu ini, Michael Bierut, Sonia Williams, dan saya menghabiskan satu jam di telepon bersama. Michael adalah desainer grafis berpengaruh yang berbasis di New York, Sonia adalah siswa sekolah menengah di Paintsville, Kentucky, dan saya seorang desainer di Automattic, tinggal di luar Boston.
Sonia datang siap dengan serangkaian pertanyaan besar. Dia mendorong Michael untuk memberi tahu kami tentang karirnya, dan membawa kami melalui beberapa proyek favoritnya. Kami berbicara tentang merancang situs web ini. Michael menggambarkan bagaimana dia menggunakan foto bumi untuk mewakili rumah: dia bertujuan untuk menunjukkan representasi paling universal dari sebuah rumah. Kita semua menjalani kehidupan yang sangat berbeda, di rumah yang sangat berbeda, tetapi planet raksasa yang rapuh ini adalah rumah kita bersama.
Di akhir panggilan, Sonia pergi ke kelas berikutnya. Saya mulai bekerja di WordPress.com dan Longreads, dan Michael mengalihkan perhatiannya ke pekerjaannya di Pentagram.
Michael, Sonia, dan saya semuanya memiliki usia yang berbeda, pada tahap karir yang berbeda, dan di berbagai bagian negara, tetapi kami meluangkan waktu dari hari-hari kami untuk berbagi cerita dan bekerja bersama. Percakapan kami terasa alami, dan kami belajar banyak dari satu sama lain. Saya dikejutkan oleh betapa kuatnya — namun tampaknya normal — pengalaman proyek ini.
Ketika saya seusia Sonia, saya bersekolah di sekolah menengah yang fantastis: Akademi Seni Visual dan Pertunjukan Buffalo. Saya adalah seorang jurusan seni di sana, yang berarti bahwa saya memiliki dua periode seni setiap hari, di samping kursus normal saya. Saya mengambil kelas ekstensif dalam seni lukis, patung, tembikar, fotografi, sejarah seni, dan banyak lagi. Saya menyukai seni, dan saya tahu saya ingin melibatkannya di masa depan saya entah bagaimana, tetapi saya tidak tahu secara spesifik di luar itu.
Pada suatu saat selama tahun senior saya, salah satu guru kami mengatur agar seorang desainer grafis mengunjungi kelasnya. Dia menunjukkan kepada kami kampanye iklan untuk museum seni lokal yang dia kerjakan. Ini melibatkan papan reklame, materi cetak, dan situs web. Saya ingat saya sangat tertarik dengan presentasinya, dan berbicara dengannya selama beberapa menit setelahnya. Sampai saat itu, saya tidak berpikir saya memiliki ide bagus tentang apa sebenarnya desain grafis itu. Saya tahu sedikit tentang mendesain hal-hal individual — iklan di majalah, satu situs web, dll. — tetapi itu adalah paparan nyata pertama saya terhadap gagasan (dan tantangan seputar) merancang identitas yang mencakup banyak aplikasi tunggal.
Beberapa bulan kemudian, saya membawa portofolio seni saya ke hari peninjauan portofolio perguruan tinggi di Syracuse, New York. Saya mendaftar ke sejumlah perguruan tinggi, dan berakhir di Brooklyn, belajar desain grafis di Pratt Institute. Di kelas sejarah desain saya, kami belajar tentang Michael Bierut.
Saya telah bekerja di lapangan selama lebih dari satu dekade sekarang. Saya telah mengerjakan branding, kampanye iklan, situs web, t-shirt, dan banyak lagi. Saat ini saya melakukan semua ini sambil bekerja dari rumah. SMA saya tidak tahu pekerjaan semacam ini ada sampai saya bertemu desainer grafis itu.
Ketika John Maeda mengundang saya untuk mengambil bagian dalam proyek ini, saya mengingat kembali saat saya bertemu desainer itu di sekolah menengah, dan menyadari dampaknya terhadap masa depan saya. Berbagi apa yang kita lakukan dengan generasi berikutnya adalah tanggung jawab utama kita semua. Seperti yang telah saya pelajari dari karya Michael Bierut sepanjang karir saya, saya berharap Sonia dan teman-teman sekelasnya keluar dari pengalaman ini dengan pemahaman yang lebih baik tentang seni dan desain.
Terima kasih kepada John Maeda untuk pengorganisasiannya, terima kasih kepada Michael Bierut untuk karya seni, wawasan, dan perspektif Anda, dan terima kasih kepada Sonia untuk semua persiapan dan upaya yang Anda lakukan untuk proyek ini.
Seperti ini:
Seperti Memuat…
